Об основных родах художественной литературы

Обращаясь к своеобразию эпоса, лирики, драмы, Читатель исходит прежде всего из особенностей авторского рассказа о событии, о жизни. Различные способы сообщения о действительности были замечены очень давно. Аристотель убедительно показал, что о событии можно говорить «как о чем-то отдельном от себя, как это делает Гомер, или же так, что подражающий (т. е. рассказчик, автор) остается сам собою, не изменяя своего лица или представляя всех изображаемых лиц как действующих и деятельных»1. Таким образом, о любом происшествии можно рассказать тремя способами. В первом случае сообщается о событиях, героях, поступках и автор наблюдает их как бы со стороны. В другом случае рассказчик говорит о своих чувствах, вызванных происходящим, и он сам оказывается в центре внимания. И, наконец, возможно сообщение действием, с показом героев, как это происходит в драме.

Два первых способа соответствуют воспроизведению событий в эпическом и лирическом произведении, третий — в драматическом.

Эпическое произведение может быть названо иначе — повествовательным. В нем писатель показывает картины жизни, в центре рассказа оказывается человек, его судьба и поступки. Важно показать ученикам, что такие произведения могут бытьразличными по объему: таковы известные детям повести «Дубровский», «Тарас Бульба», «Повесть о настоящем человеке»; рассказы «Муму», «Кавказский пленник». Затем Читатель покажет, что различие между этими большими и малыми произведениями в том, что в повести и других больших эпических произведениях перед читателем развертывается история человеческой жизни (Владимир Дубровский, Тарас Бульба, Алексей Мересьев), а в рассказе сообщается только об одном поступке, событии или случае.

Далее Читатель покажет, что деление на повесть и рассказ нередко бывает условным. Так, например, «Все подземелья» можно считать рассказом, но можно и повестью. Собственно говоря, в этом случае мы имеем дело с переходной формой — большим рассказом или малой повестью. Такова же переходящая от повести к рассказу форма у тургеневской «Муму».

В центре повествования как в повести о Тарасе Бульбе, так и в рассказе «Муму» оказывается человек. Мы можем познакомиться со всей его жизнью (Тарас Бульба и его сыновья), значительной частью этой жизни (Алексей Мересьев) или одним-двумя эпизодами. Обычно человека, изображенного автором в центре событий художественного произведения, называют героем. Литературным героем мы назовем и Дубровского, и Тараса Бульбу, и Одиссея хитроумного. Раскрытию их внутреннего мира, изображению поступков писатель уделяет основное внимание. Вот почему и о книге мы обычно судим по ее главному герою: если он захватывает наше воображение, если нас волнуют его поступки и мысли, то книга в целом нам нравится.

Иначе изображает жизнь автор лирического произведения: здесь нет прямого рассказа о событиях и поступках. Автор выражает чувства, которые вызывает в его душе окружающая жизнь. Далее Читатель сообщает ученикам, что лирические произведения чаще всего написаны стихами.

Так как автор в лирическом произведении рассказывает о своих чувствах, мы подчас затрудняемся сказать, о чем оно. Этим лирика тоже существенно отличается от эпоса. В самом деле, как можно определить, чем кончаются «Зимнее утро», «Тучи» или «Парус». Если мы присмотримся, например, к «Тучам» М. Ю. Лермонтова, то перед нами возникает картина быстро бегущих туч: «степью лазурною, цепью жемчужною...» Но эта картина не имеет самостоятельного значения, она обретает смысл только в связи с грустным обращением к ней поэта. И только после того как мы поймем и вслед за поэтом прочувствуем его внутреннее состояние, когда у нас возникнет сопереживание, ответное душевное движение, мы сможем понять и причину этих чувств, этих состояний человеческой души. Именно тогда Читатель в своем разборе этого стихотворения покажет ту реальную ситуацию, которая вызвала к жизни такие чувства поэта. В основе глубоко лирических строк М. Ю. Лермонтова в конечном итоге лежит конкретная жизненная и психологическая ситуация, глубокий протест мыслящего человека против политических гонений. Так постепенно нам станет ясен и характер героя этих стихов — поэта, которого ожидает изгнание...

В заключение Читатель объясняет детям, что и в стихах автор может рассказать о каком-либо событии и тогда это произведение будет близко к эпосу и нести вместе с ним некоторые родовые особенности лирики. Таковы, например, уже прочитанные семиклассниками поэмы «Сын артиллериста»1 «Полтава» (отрывок), стихотворения «Бородино», «Песнь о вещем Олеге». Эти первоначальные знания о лиро-эпических произведениях значительно расширяют представления школьников о специфике художественной речи.

Для раскрытия понятия о драматическом (драматургическом) произведении программа VII класса дает учителю гораздо меньше материала. В программу V класса включена сказка С. Я. Маршака «Двенадцать месяцев». В списке для внеклассного чтения VII класса стоит «Вильгельм Телль» (сцены) Фридриха Шиллера. Опереться на знание школьниками этих текстов Читатель сможет лишь частично, главным образом в хорошо подготовленном классе. Поэтому Читатели еще не могут усвоить до конца специфику драмы, где «отсутствует образ повествователя» (Л. Тимофеев). Вот почему особенно важно, чтобы читатели практически почувствовали «действенность драмы», эстетическое назначение литературного текста пьесы как основы для сценического представления. Далее Читатель обратится к зрительскому опыту школьников, уже посещавших детские театры и видевших сценические интерпретации пьес С. Маршака, С. Михалкова, В. Розова, А. Алексина. Кроме того, не следует забывать, что современные все имеют большой опыт восприятия телеспектаклей.

Важно обратить внимание у себя на то обстоятельство, что персонажи драмы действуют как бы сами по себе, вступают во взаимоотношения между собой. Автор и исполнители показывают нам события с помощью действий и поступков героев, монологов, диалогов, массовых сцен, столкновений характеров и событий. Герои здесь, на первый взгляд, отделены от автора, они непосредственно отражают жизнь в своем действии. Но вместе с тем драматург незримо присутствует в сценическом представлении: он дает общую характеристику каждому персонажу, развивает взаимоотношения действующих лиц, предопределяет их идейные столкновения (конфликты), в специальных замечаниях (ремарках) определяет стиль их поведения, характер речи, обстановку, в которой живут

и действуют персонажи пьесы. Но вместе с тем авторская предопределенность, заданность сценического поведения героев не лишает исполнителей, артистов творческого начала. Только в их игре, в живом актерском искусстве драматическое произведение в полной мере обретает свою эстетическую жизнь. Дальнейшее обогащение и развитие понятия о драматическом произведении Читатели получат при изучении комедии Н. В. Гоголя «Ревизор».


загрузка...